Le Flamenco est probablement le genre qui représente le mieux le passé, en forme de musique, quand les mots étaient le moyen de mémoire de la culture et des traditions d’un peuple. De fait, c’est précisément la musique et les chants du peuple des nomades et des gitans, qui pendant leurs migrations dans le moyen orient et le bassin méditerranéen ont été capables de laisser leurs empreintes, et aussi d’enrichir leur culture, de cette façon, leur musique a pris un caractère universel peu commun parmi les autres genres.

Ce Peuple possède une longue tradition, les gitans ont été expulsés de ce qui était leur terre, l’actuel Pakistan. A partir de ce moment, et du à une série de conflits et révélions, ces personnes commencèrent leur voyage à travers le monde. Passant par l’Egypte, la république Tchèque et la Slovaquie; jusqu’à ce qu’au XVeme siècle se forment les groupes plus stables aux Balkans, Italie, France et Espagne. La ils sont devenus sédentaires.

C’est en Andalucie, la région espagnole avec une tradition séculaire multi-ethnique, ou les Gitans trouvèrent les conditions adéquates pour leur intégration. Ici les Gitans adoptèrent la culture du nouveau territoire, changèrent leurs noms pour des noms latins, et mélangèrent leur langue avec l’espagnol pour s’intégrer dans la société. Ce Processus fut très dur et dura plusieurs siècles.

Dans cette phase la culture et la musique gitane c’est mélangé avec l’arabe et l’hébreu. La musique est devenue un moyen de rébellion caché. Les chanteurs (cantaores) allaient dans les salles aristocrates en tant que troubadours et la ils dénonçaient l’oppression à laquelle ils étaient soumis dans leur textes en langue Calo. Celle-ci fut la période pendant laquelle le flamenco c’est caracterisé comme musique remplie de sentiments, spécialement la tristesse et l’orgueil.

A travers le temps le flamenco et la culture gitane se sont répandus, prenant chaque fois plus de formes différentes. Ces dernières années les tendances stylistiques du flamenco ce sont inclinés à centrer leur attention sur la partie supérieure du corps (tête ou bras) il suffit de prendre en compte l’importance des outils tels que les baguettes ou les castagnettes. Mais alors que la chorographie féminine est plus centrée sur la partie supérieure du corps, la chorographie masculine est centré sur le vertueux jeux des claquements de talons.

Une figure fondamentale du Flamenco est Paco de Lucia, qui révolutionna la technique de la guitare flamenca, la transformant en l’instrument primordial du genre. A partir de 1955 surgit la renaissance Flamenca, un mouvement commencé par Antonio Mairena, avec la finalité de répandre l’orthodoxie du chant flamenco. En cette période apparaissent sur scène les Tablaos locaux, qui sont des plateformes en bois sur lesquelles les artistes peuvent réaliser des rôles accompagnés par la guitare et le chant.

Les chanteurs gitans les plus connus sont : Camarón, El Relleno, Tomás El Nitro, Manuel Torre, Tomás Pavón. Il y a aussi quelques chanteurs andalous connus comme Silverio Franconetti (créateur du chant gitan Andalou), et Antonio Chacón.

On peut dire quoi aujourd’hui de cette danse ? C’est de la musique, du théâtre, des sentiments et de l’histoire, ce serait une erreur de le classer dans une de ces catégories. Ses caractéristiques sont représentatives de son peuple, Les Gitans, un peuple en dehors de l’histoire, qui a répandu son voyage verbalement à travers le monde. Envie de connaître la ravissante histoire du Flamenco et les origines du peuple gitan? Loue les meilleurs appartements à Séville et profite d’un spectacle sans égal, fait de culture, histoire et passion.